Ensayos del nuevo repertorio.

Buenos días a todos. Con el ensayo de ayer, empezamos la nueva temporada a todo ritmo, ya que tocamos tres obras nuevas (me encantan las tres). En nuestro horizonte de conciertos, tenemos el del 24 de octubre, 2º Sábado de Banda, con la Banda de Monreal del Campo como invitada y en el que tocaremos tres piezas nosotros, mas dos en conjunto con ellos. Y el 22 de noviembre, el de Santa Cecilia (ese, todo nuestro) así que ¡por favor! planificad vuestras actividades para faltar al menor número posible de ensayos. Sobre todo para los estudiantes: si el miércoles no venís porque tenéis que estudiar y hacer deberes y el sábado lo dedicáis a los partidos, de tenerlos, o a dormir, que para eso tenéis que madrugar durante toda la semana ¿como creéis que van a llegar los conciertos y tener las obras ensayadas?. Reflexionad un poco, organizad vuestros horarios e incluid en ellos, al menos uno de los dos ensayos semanales. Es imposible que, lo que a los demás nos cuesta meses, lo preparéis vosotros, por muy listos y virtuosos del instrumento que seais, en un par de ensayos. Por supuesto que hay bastante músicos que por no estar en Barbastro no pueden venir, pero ellos, como llevan haciendo algunos desde hace años, ensayan por su cuenta todo lo que pueden.
Este sábado, día 26, es el concierto de la Banda de Música de Huesca, nuestra primera invitada de este ciclo de Sábados de Banda. Como todos los años, solicitamos la ayuda de todos, músicos y familiares, para que todo salga igual de bien que en los años anteriores. Ya iremos informando por whatsapp.

Y ahora os dejo estas reflexiones de la Flauta 1ª de la Orquesta Filarmónica de Nueva York. Me han parecido muy interesantes. Ella habla de la orquesta, pero creo que sirven perfectamente también para Banda.

"TIPS PARA MÚSICOS DE ORQUESTA", por Jeanne Baxtresser, 
1ra. Flauta de la Orq. Filarmónica de Nueva York:
1) Nunca practiques el “solo” de nadie más cuando alguien de tus compañeros de la orquesta o sección puedan escucharte, pues hacerlo se considera de muy mala educación. Mi propio consejo es que si te interesa practicarlo, hazlo, pero donde nadie pueda escucharte.. tal vez en casa.
2) No mires alrededor o atrás, cuando alguien más está tocando un solo, ya que el movimiento de las cabezas, entre ellas la tuya, y las miradas fijas hacia ese compañero, lo distraen y lo ponen nervioso. Nunca hagas caras y gestos de reacción ante algo que alguien haya hecho. Comportarse en una orquesta no es tan fácil como parece, porque la mayoría de nosotros somos inconscientes de nuestros gestos faciales, cada momento en el escenario, ya sea en el ensayo o en el concierto es importante. También tengo que advertirte ante la terrible tentación de girar tu cabeza para mirar por detrás de la orquesta, como por ejemplo cuando un coro participa, cuando haya una pantalla, o cualquier actividad interesante que se encuentre detrás de la orquesta, practica restringiendo ese impulso en los ensayos.
3) Si en verdad tienes una felicitación sincera para cuando alguno de tus compañeros ha tocado un solo, no dudes en felicitarlo al terminar el concierto o ensayo, nosotros somos músicos, y fuera de lo necesario gastamos mucho tiempo pensando negativamente sobre nosotros mismos. Es como un regalo cuando un colega o compañero expresa sinceramente una felicitación. Sé generoso apoyando a tus compañeros. En el ensayo un gesto de aprecio después de un solo de tus compañeros es: golpear el suelo ligeramente con tu pie, o uno de los más discretos y conocidos signos de apreciación durante el concierto es con una mano sobre tu muslo hacer un aplauso en silencio, es lo más tradicional. Es un gesto amable al igual que tus compañeros de cuerda cuando con sus arcos se unen al aplauso, como cortesía.
4) No hagas un escándalo visual cuando alguno de tus compañeros esté tocado un pasaje difícil y me refiero a que no limpies tu instrumento en ese momento, tampoco cambies de página o de obra en ese instante, siempre sé discreto.
5) Saca a tus compañeros de un apuro. Si alguno de ellos perdió la cuenta, rescátalo. Si tu principal o alguno de tus compañeros tienen una falla mecánica en su instrumento, el compañero de la sección que menos pasajes tiene, deberá intercambiar de instrumento con el que más lo necesita. Por ejemplo si el solista es un violinista y en el concierto se le rompe una cuerda, el concertino debe intercambiar de violín con el solista, si la flauta principal tiene una llave tapada con una gota de agua, la tercera flauta que seguramente está tocando piccolo, deberá intercambiar su flauta con la principal.
6) En el ensayo deja de tocar cuando el director se detenga. A algunos músicos les parece divertido estar tocando cuando el director se detiene, y tener la última palabra, esto es una manera desagradable de perder el tiempo y un mal habito.
7) No tengas una conversación innecesaria con el director. A menos que una pregunta tuya requiera de una respuesta inmediata, de lo contrario si tienes dudas puedes hacerlas en el intermedio. Es más profesional hacerlo así. Esta una clausula no oficial en mi orquesta, que cuando alguien la rompe, tiene que traer donas para toda la orquesta al siguiente día.
8) No actúes defensivamente cuando el director te solicita algo en el ensayo. La respuesta más fuerte es cuando inclinas tu cabeza en modo de afirmación para indicar que entendiste y que tienes voluntad de hacerlo. Comentarios, argumentos, y especialmente excusas a tu director te hacen ver inseguro. Claro que hay situaciones en donde si tienes dudas, tienes que aclararlas, pero es mejor esperar en el intermedio o después del ensayo.
9) Trata de tener el mayor tacto y respeto como te sea posible, cuando vayas a dar una sugerencia a alguno de tus compañeros en el ensayo. Puedes decir “Podríamos tratar de… (tocar más piano, forte, etc….)? ” o “Vamos a…. ( estudiar este pasaje en parejas)….” Es más agradable, que hacer acusaciones y ser sarcástico o que dar órdenes. Todo esto en importancia de la afinación y el estilo, debes estar dispuesto a comprometerte.
10) Evita tener a familiares y amigos en el escenario durante los conciertos, aún cuando el programa no haya comenzado, porque se ve poco profesional. Si te van a presentar a alguien o vas a saludarlo hazlo en el descanso, fuera del escenario o en el área pública.
11) Nunca sobresalgas en volumen sonoro al principal, dinámica o vibrato. Debes ser un compañero de igual valor, pero debes trabajar en el lado de la discreción. Cuando toquen unísonos, debes encajar o meterte en el sonido de tu principal. Nunca insistas en tu propio ritmo y afinación cuando estés trabajando en equipo, en cambio toca con más sonoridad cuando tengas un solo, una repetición de un tema o un cambio de armonía interesante.
12) Y por último Baxtresser expresa: “No hay palabras que describan la alegría de tocar la música más grandiosa en una gran orquesta. Uno de los más poderosos elementos que hacen esta experiencia tan magnífica es el poder compartirla. Cuando tocamos música hermosa, experimentas una relación no solo con el compositor, sino con tus compañeros de orquesta con quienes compartirás una de las relaciones más cercanas y duraderas de toda tu vida.”