Cumpleaños de Miguel Ester (el día 3).

Con dos días (¡perdón!) de retraso, quiero felicitar a Miguel Ester, que el día 3 ha cumplido catorce años. Esta foto es de un jugador de la Selección Sub20 de Fútbol, para que vea que las dos cosas son compatibles.
Y para todos: aprovechando este largo puente, ensayad en casa los valses y las polkas, que estarán completamente oxidados.  Todavía no se los días de ensayo, así que id entrando al blog, de vez en cuando, para informaros.

Hijo del director de orquesta Ataúlfo Argenta, llevó la música clásica a todos los públicos con programas como «Clásicos Populares» y «El conciertazo»

RAFAEL CARMONA

Fernando Argenta, en una imagen de archivo

Fernando Argenta (Madrid, 1945) ha fallecido esta tarde, según ha podido confirmar ABC de fuentes familiares, a consecuencia de uncáncer de páncreas. Llevaba ingresado desde hace varias semanas en el hospital de Montepríncipe, en la localidad madrileña de Boadilla del Monte, donde mañana será incinerado, en la intimidad familiar.

Argenta era un hombre transparente, franco, sincero y honrado. Fraternalmente bueno e incorruptible ante dos asuntos a los que se dedicó sin limitaciones: la difusión de la música y la custodia de la memoria de su padre, Ataúlfo Argenta.

En ambos casos logró grandes cosas. Quizá menos en lo segundo dada la importancia absolutamente trascendental del director cántabro en la historia de la interpretación musical. El país es lo que es y no hay mejor prueba que la miseria con la que este año se ha recordado el centenario del nacimiento de quien fue el más grande director de orquesta español y la más rutilante promesa internacional de la época.

La muerte de Ataúlfo Argenta, cuando Fernando tenía 12 años, es una tragedia todavía timoratamente valorada desde el punto de vista histórico además de una desdicha familiar. A partir de ahí vinieron las necesidades y cierta deriva personal. Se hizo roquero y entusiasta yeyé como miembro de Micky y Los Tonys con quienes graba discos y protagoniza «Megatón Ye-Ye» la primera película roquera de la historia de España.

Mientras, había estudiado música en el Conservatorio madrileño, y derecho en la Complutense de Madrid, becado por los profesores de laOrquesta de la Suisse Romande que dirigió su padrino Ernest Ansermety con la que su padre tuvo una relación fundamental.

Su futuro y su pasión

Pero nada de todo ello hacía presagiar el futuro. De la mano de José Manuel Riancho llega a Radio Nacional en 1971. Comienza con una programa para Guinea Ecuatorial, se bate en otras ocupaciones y crea«Clásicos populares», auténtico éxito que presentará con otros colaboradores y con el que logró llevar la música clásica a cotas de popularidad excepcionales.

Fernando también fue director de Radio 3 y de Radio 1, sin perder el contacto con sus «clásicos» y la presentación en mil conciertos divulgativos, además de programas televisivos, de «Musiquísimos» a«El conciertazo», nombrado por la Corporación Multimedia como uno de los diez mejores programas de la televisión española.

Por todo ello recibió dos premios Ondas, el Montercarlo y el APEI de radio, la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes y el muy especial Tambor de Oro de San Sebastián. También lo son algunoslibros elocuentes por sus títulos: «La música clásica a través de sus genios», «Los clásicos también pecan», «Las aventuras de los grandes músicos cuando eran pequeños», «Cuando las grandes piezas musicales son un cuento», «Pequeña historia de la música»… Era su devoción.

IMPORTANTE.


Este miércoles, día 4 y el próximo, 11, no habrá ensayo de la Banda. Cuando sepa los días por los que se cambian, lo pondré en el blog.

Dê a voz pela DPOC

En este país cada vez es mas difícil encontrarnos con estas maravillosas sorpresas, sobre todo en una ciudad como Madrid, en donde, en cuanto alguien se atreve a hacer música en la calle, lo echan sin contemplaciones y, encima, con una cuantiosa multa.

Los cariñosos premios diapasón que se entregaron este año fueron los siguientes:

PREMIOS  DIAPASÓN 2013

La junta directiva de la Asociación de Amigos de la Banda de Música “Ciudad de Barbastro” tiene la satisfacción de conceder “Premio Diapasón Emparentado” a un joven músico que por el apellido que lleva, casi que estaba abocado desde pequeño a soplar uno de nuestros instrumentos de viento. Lleva ya con nosotros cuatro años y siempre bajo la cariñosa y a veces exigente mirada de sus dos tíos, especialmente la de nuestro director Paco. Poco a poco se va convirtiendo en una pieza importante de nuestra sección de trompetas. Para que afine bien las notas de sus melodías se le concede a JESÚS LÓPEZ.

La junta directiva de la Asociación de Amigos de la Banda de Música “Ciudad de Barbastro” tiene la satisfacción de conceder “Premio Diapasón Comprometido” a un joven músico muy responsable en cuanto a su asistencia a ensayos y conciertos también en lo referente a su formación musical y a la seriedad con la que estudia y prepara las partituras. Desde que entró en la banda se puede contar con él, a pesar de que en muchas ocasiones está él solo en su cuerda. Estamos muy orgullosos de contar siempre con este extraordinario muchacho. Para que afine bien los agudos de su flauta travesera  se le concede a DAVID SAMITIER.

  

La junta directiva de la Asociación de Amigos de la Banda de Música “Ciudad de Barbastro” tiene la satisfacción de conceder el cariñoso “Premio Diapasón Bajito” a un joven músico que se incorporó a la sección de instrumentos de sonido grave hace pocos años y que día a día aporta su buen hacer a nuestra banda. De momento es el bajo más bajito del grupo, pero todo apunta en que no tardará en dar un espectacular salto a otro instrumento más grande, pero por supuesto dentro de la sección de los graves. Él sigue trabajando y madurando como músico. La banda está muy orgullosa de que esté entre nosotros y de su evolución. Para que afine muy bien sus notas graves se le concede el premio a MIGUEL JIMÉNEZ.  

LA CRÓNICA DEL CONCIERTO DE AYER.

Creo que, a tenor de comentarios de espectadores y músicos, el concierto de ayer quedó bastante bien. Todos coincidían en que el repertorio era muy acertado y ameno (sobre todo la Malagueña gustó muchísimo. A mí la primera, y eso que le tenía auténtico terror (por el miedo a meter la pata). El mérito se debe al trabajo en equipo entre el Director, en su elección y dirección, y los músicos, en su interpretación y esfuerzo por mejorar.

Ya el ensayo de la mañana salió muy bien, tanto que Paco, del que todos conocemos su perfeccionismo, en vez de decir una vez que otra –“¿lo quitamos del programa?. Si va a salir así, no lo tocamos”, comentó varias veces:-“lo compramos. Si sale así esta tarde, estaré muy contento”-.

Por la tarde se vio que ese vaticinio agorero que dice que cuanto mejor salga el ensayo general, peor saldrá el concierto, y viceversa, es falso.

El auditorio, como siempre en nuestros conciertos, estaba lleno y nos aplaudieron mucho. Auque nosotros solemos tocar de un tirón, esta vez hicimos un descanso y a la vuelta de él, se entregaron los Diplomas a los nuevos músicos de 2013 (bueno, Pablo ya lleva dos años mas con nosotros, pero por diversas circunstancias, como tener un brazo escayolado y otros motivos, no se lo habíamos podido entregar.

También, y así mismo con un año de retraso, se le entregó el Dipasón de Honor a Javier Pérez, por su labor en la Dirección de la Asociación de Amigos de la Banda de Música, desde su fundación en 1.998. Él lo agradeció con una emocionadas palabras.

Al terminar el concierto, tras el correspondiente “bis” (por cierto ahí si que tenemos que hacérnoslo mirar, que los bises los tenemos un tanto atravesados), pasamos a la Sala Multiusos (también llamada cámara frigorífica) en la que, gracias al calor humano, las ganas de estar juntos y la música de la FunBand, que nos deleitaron con su nuevo repertorio, pudimos sobrellevarlo dignamente. Después de reponer fuerzas, se entregaron los “Diapasones del año” que en este, fueron para Jesús, Miguel y David, y cuyo texto pondré en otra entrada, cuando me los pase Alfredo que es el encargado de escribirlos, junto con Juan, que los manufactura. (O mejor, que los ponga él, que para eso es el administrador de este blog).

Tanto a la hora de preparar la merienda, como a la de consumirla, el trabajo fue compartido por músicos, padres y hermanos (la mía en concreto cambió un estupendo fin de semana en la Cerdanya, por echar una mano y ¡por supuesto! asistir al concierto).

Bueno, al final, no de forma tan extensa como el comentario borrado, pero creo que he puesto todo lo importante. Si me he dejado algo, como os digo siempre, añadidlo, que se agradecerá.

Acabo de puntear la lista de músicos y estuvimos 39. Con las faltas, completamente justificadas, de Angel, Julia y Arancha, por hablar de los habituales (los esporádicos van aparte).

En cuanto a los próximos ensayos, puede que haya algún cambio (excepcional, no para siempre), así que estad atentos al blog, que los pondré cuando lo sepa.

No se si retirarme a un monasterio o, simplemente, echarme a llorar. Llevo casi una hora escribiendo la crónica de ayer y, aunque iba guardando, se ha borrado todo. .  Así que he decidido escribirlo en un Word y pegarlo después, no vaya a ser que me vuelva a pasar lo mismo, que este blog hace cosas muy raras. (Por ejemplo, he escrito todo seguido este párrafo y me sale con dos tipos de letra distintos, cuando en el documento en el que lo estoy escribiendo, está todo igual).

Aunque siento deciros que ya no tengo fuerzas para contarlo con tanto detalle, así que me limitaré a un resumen. Pero tengo que esperar a que se me pase el disgusto y lo coja con mas ganas. Por lo que os pido un poco de paciencia a los que habéis entrado ya para leerlo.

Fotografía de grupo

Curso y exposición de Viento-Metal en la Escuela Municipal de Música de Barbastro,ayer, 29 de noviembre con Sergio Guarné

. De la foto, cinco son miembros de nuestra Banda: Leyla Borbón, Sergio Agraz, Miguel Giménez, Gabriel Torrente y Raul Castillón. Creo que no hará falta que diga que no puede faltar nadie al ensayo general de esta mañana, si queremos ir mas tranquilos en el concierto de esta tarde. ¡Y que cada uno tiene que recoger su atril, al terminar y echar una mano para montar y desmontar el escenario!. El picoteo posterior no empezará hasta que todos los músicos estén presentes, así que cuanto antes se guarde todo, antes podréis merendar.

Canción de Invierno - Silvio Rodríguez

¡Qué frío está haciendo! Por suerte, ayer ensayamos en el pasillo y, cómo había habido algún acto anterior en una de las salas, el Centro de Congresos estaba caliente (al final ya no, que apagaron la calefacción en cuanto se fueron los asistentes, que por nosotros no la mantienen).
En este momento, la radio dice que estamos a -2º, así que abrigaos bien para salir a la calle.

Ya tenemos encima el concierto, por lo que es imprescindible que todos estemos en el ensayo general del sábado por la mañana. Los metales graves tienen que estar un poquito antes, para poder ajustar alguna cosa.
Como en todos los Sábados de Banda, empezaremos a montar el picoteo de después del concierto, a las 6 de la tarde. Se agradecerán todas las ayudas posibles.

Algunos nos preguntáis por chaquetas del traje y por corbatas, pero, antes de comprar nuevos, tenemos que recuperar lo que tienen algunos de los músicos que ya no tocan con nosotros, por lo que os pido que tengáis un poco de paciencia. Una vez que hayamos recuperado todo y se reparta entre los nuevos, compraremos lo que haga falta.

TABLEAUX DE PROVENCE. Paule Maurice. Saxo: SARA FERNÁNDEZ. Piano: Lorenz...

Esta es la participación de Sara en el Concurso Intercentros Melómano del pasado sábado, espero que os guste tanto como a mí. La imagen está un poco alejada porque grabé desde mi asiento, para no estorbar; pero el sonido es bueno. Si tarda un poco en empezar a tocar, es porque, como le tocó tan tarde, uno de los miembros del Jurado había salido un momento.

Concurso Intercentros Melómano

Como muchos ya sabéis, ayer Sara participó en la fase autonómica del Concurso Intercentros Melómano, que se celebra todos los años para elegir al estudiante de Grado Profesional de Música que representará a su Comunidad Autónoma ante el resto de estudiantes seleccionados de las demás Autonomías, en Madrid (este año será el próximo 6 de diciembre). De entre todos los concursantes, un jurado escoge al ganador y a dos semifinalistas, que le sustituyan en caso de no poder acudir a la final. Los candidatos son presentados por los Conservatorios en los que cursan estudios y en este caso, los participantes fueron 13. A Sara le tocó actuar en el puesto nº 12, pues se sorteó el orden de cada intervención. Tener que esperar tanto para tocar le perjudicó en algunos aspectos, porque tuvo mucho tiempo para que le aumentaran unos nervios que al principio no tenía y que, empezando las actuaciones a las 10:30 y tocándole a ella a las 14:00, el jurado podía estar un tanto cansado, pero le benefició en otros, porque tuvo mas tiempo para ensayar con Lorenzo Otín, su profesor de piano acompañante y porque, después de algunas actuaciones un tanto soporíferas, llegó ella con su saxofón y levantó al jurado y a los espectadores. Entre los concursantes hubo de todo, un nivel bastante bajo, medio y alto; alguno altísimo. En una de las primeras posiciones salió un chaval de 13 años (y que aparentaba todavía menos, como se ve en la foto),un percusionista de Zaragoza, que tocó cuatro obras, una para cada instrumento: caja, vibráfono, marimba y multipercusión con tal maestría que creo que nadie tubo ninguna duda de que estábamos ante el ganador del concurso. Del vibráfono y la marimba se ve mas lógico, pero que le sacase tantísimo juego a la Caja era digno de ver. Además parecía que bailaba sobre el escenario. Estoy segura de que oiremos hablar de él en un futuro. Además era simpatiquísimo y muy humilde, algo muy difícil, siendo tan joven. Cuando Sara y yo le felicitamos, antes de conocer el resultado, el le devolvió el cumplido, muy agradecido. Cuando ya se supo, fue a buscarla para felicitarla también. No voy a hacer un juicio de valor acerca de la actuación de Sara, ya que eso os lo dejo a vosotros, pues lo grabé y lo pondré aquí en cuanto ella le dé el visto bueno. El Jurado se retiró a deliberar, pero no debían tener muchas discrepancias ya que en menos de quince minutos nos volvieron a llamar: Ganador, el percusionista (con todo merecimiento), Primer semifinalista, Luis Cantero Samperiz (trombón), que mientras los concursos se celebren en Huesca, siempre se llevará premio y Segunda semifinalista, Sara. ¡Qué felicidad!. Me emocioné tanto, que casi no hago ni una foto final. Menos mal que llegó la prensa y tuvieron que quedarse un rato mas en el escenario. En cuanto al comentario que he puesto del trombonista, me explicaré: es muy bueno, nadie lo pone en duda, pero ayer, entre otros, hubo una chelista que bordó su interpretación, con una sensibilidad maravillosa. También la violín que iba con Sara del Conservatorio de Monzón. Aunque en este caso, creo que, celebrándose el concurso en el Conservatorio de Huesca y siendo la mayoría de los participantes, estudiantes de ese Centro, estaba claro que uno de los tres primeros tenía que ser para ellos. Ya hemos coincidido con Luis Cantero en tres ocasiones y ésta es en la que menos me gustó, ya que me pareció una actuación bastante fría. (Al contrario que en el Fidah que me asombró la calidez que podía sacar de su instrumento). Por suerte, yo no formaba parte del Jurado, ya que todos lo hicieron lo mejor que sabían, imagino, y tiene que ser muy difícil tomar la decisión de eliminar a diez. Sara está completamente feliz con el resultado, contando con que, además, el saxofón es un instrumento que no suele abundar en este tipo de actos, de hecho, en todos a los que ha ido ha sido la única. El nombre del percusionista no lo recuerdo, ya que no teníamos ninguna lista de participantes, pero, como imagino que saldrá hoy en la prensa, pues uno de los miembros del Jurado es el crítico musical del Heraldo de Aragón, ya lo pondré. La noticia sale en el Diario del Alto Aragón de hoy. Página 79,Cultura: y el ganador se llama Daniel Sánchez de la Torre.

      Este es el programa que hoy ha presentado la banda "La Lira" de Monzón en su concierto de Santa Cecilia.  Como podéis ver ha sido muy "jotero", pero nos ha gustado mucho. Había lleno total en el conservatorio, a ver si nosotros tenemos esa suerte.
     Han tocado y cantado las canciones con las que se han presentado en el programa de Aragón TV "Dándolo todo jota" y que se emitirá el domingo 22 de diciembre a las 22 horas, no os lo perdáis os gustará.
      Felicidades a la banda "La Lira"(por si alguno lee este blog)

Benjamin Britten: Phantasy Quartet (1932)

En un día como hoy, hace cien años, nacía el músico inglés Benjamín Britten. Creo que por este motivo, la mejor forma de conmemorar la festividad de Santa Cecilia, patrona de la Música, es escuchar un poco de su obra.


Y ahora, con motivo de este día, tan especial para nosotros, me vais a permitir que me ponga reivindicativa, dejando muy claro que hablo en mi propio nombre y no soy la portavoz de la Banda, aunque creo que muchos de mis compañeros estarán de acuerdo conmigo.

Ya conocéis todos los que nos seguís, tanto en este blog, como, y eso es lo mas importante, en nuestra actividad musical, que llevamos muuucho tiempo pidiendo un espacio únicamente para nosotros.
La sala del Centro de Congresos, que nos proporcionaron hace unos años, reunía casi todo lo que pedíamos, pero teníamos que montar y desmontar cada día, ya que se utiliza para muchos otros actos. Tantos, que acabamos en lo que todos sabéis que llamamos "el zulo", un recinto estrecho y de techos bajísimos, con columnas, frío en invierno y mucho calor en verano (hasta que nos teníamos que trasladar a la Escuela de Música, porque cierran el Centro por vacaciones). Después de muchas reuniones con la Alcaldía, en la última, en la que aportamos fotos de las condiciones en las que teníamos que ensayar, se nos aseguró que ya no tendríamos que volver allí y que, mientras se nos habilitaban dos aulas en el antiguo colegio Pedro I, ensayaríamos en la sala inicial y que si esto no era posible, en la parte del pasillo mas cercana a nuestro cuarto de material (para facilitar el traslado de la percusión, atriles y demás)y, si allí tampoco se pudiera por albergar alguna exposición, lo haríamos en uno de los dos escenarios: el del auditorio o el del multiusos.
En la sala 2 ensayamos, exáctamente, dos días al principio y otros dos mas adelante, enseguida tuvimos que salir al pasillo (sin problemas mientras hacía calor, con frío ya es otra cosa); en el ensayo siguiente, ya tuvimos que ponernos junto a las escaleras (con la consiguiente merma de espacio y con la luz muy escasa al tener sólo las luces del alto techo) pues la otra parte tenía una exposición. Los siguientes, en la sala Multiusos, pero no en el escenario, sino abajo, con poca luz y peor sonido. Otra vez a la sala, después al pasillo y hace unos días, a la sala de exposiciones de la primera planta (eso sí sólo con las luces del techo, no las direccionales, con lo que apenas veíamos las partituras) y ¡por supuesto! sin calefacción.
De vuelta al multiusos este último miércoles, hacía tantísimo frío (además de lo dicho de la poca luz y peor sonido) que tuvimos que ensayar con los abrigos puestos y echarnos el aliento en las manos de vez en cuando. Os imaginaréis como se nos quedaron los pies, al estar hora y media sentados. Y eso que tocar es una actividad que genera mucho calor. Los padres que tenéis a los hijos en la Banda, ya sabéis cómo llegaron a casa: completamente ateridos.
A todas estos problemas hay que añadir el principal: cada vez que llegamos al ensayo, además de la pregunta ¿dónde será hoy?, tenemos que acarrear todo el material. Cuando es en la primera planta, tenemos que subir timbales, batería, cajas de atriles, bongos,etc, en el ascensor. Cada cosa por separado, ya que no caben dos. Y volverlo a bajar. En algunas ocasiones, inútilmente, como pasó con los timbales en este pasado ensayo, ya que perdemos tanto tiempo en montar y desmontar que no pudimos ensayar la partitura en la que los necesitábamos... pero tampoco podemos dejarlos en el local y salir corriendo a por ellos, rompiendo el ensayo, si la hubiésemos tocado.
Creo que os habréis dado cuenta del calvario que estamos pasando y del amor a la música y a la Banda que se necesita para aguantar todo esto.
Se que, cuando empezaron a arreglarnos las aulas del Pedro I, algunas personas, de otras asociaciones, expresaron su malestar porque ellos tampoco tienen un local en condiciones. Creo que no es lo mismo. Nosotros no es que no sea el ideal, es que no tenemos absolutamente ninguno, somos nómadas y trashumantes, que llevamos nuestros instrumentos a donde menos molestemos.
Lógicamente, todos esperan de nosotros que toquemos lo mejor posible y que cumplamos con los compromisos de conciertos y actuaciones establecidos, pero el cómo lo consigamos parece que no es algo que preocupe mucho.
Como siempre, se aceptan comentarios, críticas a mi crítica y todo lo que cualquiera que lea esto, pueda considerar oportuno.


Aun así, estoy féliz de pertenecer a esta Banda y de compartir mi total y entregado amor por la Música, con los mejores compañeros del mundo. ¡FELIZ SANTA CECILIA, MELÓMANOS!

La Pantera Rosa 019 Sinfonia Rosa

Esperemos que entre nosotros no haya ninguna Pantera Rosa que boicotee el concierto.
Por lo pronto, aquí está el orden de las partituras que vamos a tocar:

1ª PARTE:

• Gallito
• Gigantes y cabezudos
• Minueto del septimino
• Oda a la alegría

DESCANSO (para entregar el Diapasón de Honor y los diplomas a los nuevos músicos).

2ª PARTE:

• Fort Smith
• Malagueña
• Beatles in concert
• Heal the world.

Bobby McFerrin Demonstrates the Power of the Pentatonic Scale

Bobby McFerrin (Manhattan, 11 de marzo de 1950) es un cantante a capella y director de orquesta estadounidense, muy influenciado por el jazz. Es el hijo del renombrado barítono solista Robert McFerrin. Su canción «Don't Worry, Be Happy», aparecida en la banda sonora de la película de 1988 Cocktail protagonizada por Tom Cruise, fue el éxito número 1 en las listas de Estados Unidos. También ha colaborado con solistas como los pianistas de jazz Chick Corea y Herbie Hancock y el violonchelista Yo-Yo Ma y con la Saint Paul Chamber Orchestra. Es conocido por tener un gran rango vocal de cuatro octavas y por su habilidad para usar su voz para crear efectos de sonido, como su recreación de un bajo sobresaturado (con overdrive), que logra cantando y golpeando suavemente su pecho.
En 1987, cantó el tema principal de la serie de televisión The Cosby Show y de algunos comerciales de la televisión estadounidense. En 1993, cantó el tema de la Pantera Rosa en El hijo de la Pantera Rosa, original de Henry Mancini.

Bruce Springsteen - Walk Like A Man

Cada vez queda menos para el concierto, así que, después de lo que puse el otro día, estaremos prácticamente al completo. Ahora sólo queda que todos acudamos a los ensayos que faltan, para que el día 30 todo salga perfectamente.

Os recuerdo que al que le falte alguna partitura, lo diga antes de empezar a ensayar. Es tan fácil como mirar las de algún compañero y ver lo que falta, sin esperar a que cuando vamos a tocarla haya que decir "yo no la tengo".

Walt Disney Cortos de Pixar El Hombre Orquesta

Para ilustrar la eterna rivalidad entre músicos para conseguir la atención de los pocos melómanos que hay por el mundo, os dejo este corto de la factoría Pixar. (Por cierto, si alguien considera exagerado lo de la poca afición a la música, no hay nada mas que ver las personas que ven en un fin de semana algún partido de futbol, o cualquier otro deporte, y compararlas con las que acuden a un concierto, de cualquier tipo de música.)(Por no hablar de comparar sueldos entre unos y otros ¿eh?).

Mahler - Ich bin der Welt abhanden gekommen - Kožená / Abbado

Además de la innegable belleza de este Lied de Mahler (un lied (lieder en plural) es una composición para voz y acompañamiento, basado normalmente en un poema, propio de las culturas de los países germánicos), he querido ponerlo en el blog porque la imagen se fija en cada uno de los instrumentos que sobresalen en cada momento, con lo que es muy interesante identificarlos con sus respectivos sonidos. La mayoría no tienen mucho problema: arpa, clarinete, trompa, oboe, fagot, violín y contrabajo. Pero el que, seguramente, no es tan conocido es el que empieza y termina la obra: el corno inglés; un oboe contralto en Fa, de sonido mas grave y en el que la característica doble lengüeta del oboe, está dentro de ese tubito metálico por el que sopla la cornista.


AVISO MUY URGENTE: Aunque algunos habréis recibido un SMS al móvil, por si acaso no han llegado o para los que no tengo su número de teléfono, es IMPRESCINDIBLE que en las próximas horas, Paco sepa quién va a estar, o no, en el concierto de Santa Cecilia, el 30 de noviembre, para poder buscar sustitutos en el caso de que fueran necesarios.
No sirve dejarlo para mas adelante si no se tiene seguro. Como los que sí van a estar no tienen que hacer nada, se supondrá que el que no avise, estará como un reloj (suizo, por supuesto)tocando ese día.

M. Falla. La vida breve. Danza Española nº 1. Lucero Tena

¡Madre mía, que difícil!. Reconozco que siento una gran admiración por los percusionistas (todos), pero este virtuosismo con las castañuelas, me deja maravillada.
Nos vemos en el ensayo de esta mañana.

Contrabass Saxophone live

Para los que creían que el barítono era el saxofón mas grande, aquí os dejo el contrabajo y el subcontrabajo.

Hoy es el cumpleaños de Antonio Sampietro, "Sampi" y, aunque no estoy en Barbastro, no quiero que se pase este día sin felicitarle desde el blog. Espero que le guste este "solo" de tenor.

http://es.noticias.yahoo.com/video/el-piano-que-leonardo-da-160359246.html

Acabo de ver este vídeo de un sorprendente instrumento, que parece un piano, pero que suena como un violín, que imaginó Leonardo da Vinci y que este músico polaco ha llevado a la práctica.
Por asuntos familiares, no volveré a entrar al blog hasta finales de semana (excepto la de mañana que dejaré programada). ¡Venga chicos, esos que no faltáis a los ensayos, que con lo que lo estoy haciendo yo últimamente, me vais a ganar a puntos y pasaréis a los primeros puestos!. ¡Ya teníais ganas ¿eh?!.

Heart - Stairway to Heaven Led Zeppelin - Kennedy Center Honors

Una versión actualizada de esta famosa canción de Led Zeppelin para esta soleada mañana de Domingo.

Aunque yo prefiero el original. Para que opinéis por vosotros mismos, aquí os pongo una actuación de esta banda en 1973. También es curioso comprobar el paso del tiempo en los músicos, comparando los dos vídeos.

WALT DISNEY La Historia de Tchaikovsky 2/2 Subtitulada

Aquí tenéis la segunda parte del corto sobre Thaikovsky. Ya se que la mayoría no tiene demasiado tiempo para verlo, pero en total no dura mas de media hora y tenéis por delante todo el fin de semana.

Ayer tuvimos la Asamblea anual de la Asociación de Amigos de la Banda de Música "Ciudad de Barbastro"  y apenas cabíamos en la sala (sarcasmo), ya que acudimos once personas. Después de la lectura y aprobación del acta de la sesión anterior, Alfredo procedió a dar cuenta de la situación económica de la Asociación, que era, hasta el año pasado, bastante saneada. Otra cosa será este actual ejercicio de 2013 , ya que durante este año estamos teniendo muchos gastos, todos asumibles ¡claro!, pero que dejarán las arcas un poco mas ligeras. Aun así, si no sufrimos algún revés imprevisto (que dada la situación del país, no se puede descartar), podemos afrontar el futuro inmediato con cierta tranquilidad. También se decidió que, desde la Junta Directiva, elaboraríamos una normativa para la Banda, en la que se detallen los derechos y obligaciones de los músicos y que se repartirá a cada uno de los que ahora la formamos y a los que entren en ella en el futuro.

Hoy se casa una hija de Alfredo, así que ¡enhorabuena a nuestro trombonista y tesorero de la Asociación!. Parece que, climatológicamente hablando, se apunta un buen día.
A los demás, espero veros en el ensayo de esta mañana.

WALT DISNEY La Historia de Tchaikovsky 1/2 Subtitulada

El 6 de noviembre hizo 120 años de la muerte de Tchaikovsky. Con ese motivo os voy a dejar este corto de la Factoria Disney, estrenado en 1959, que intenta ser una biografía de este maravilloso músico, aunque me temo que no se acerca, ni un poquito, a los conflictos personales y sus problemas para aceptarse como era. Pero en esos años y de Walt Disney, no se podía esperar mucho mas.
De todas las formas es muy interesante. Consta de dos vídeos que pondré hoy y mañana, para que no os canséis.

HOY, A LAS 20:00, EN LA ESCUELA DE MÚSICA, ASAMBLEA ANUAL DE LA ASOCIACIÓN DE AMIGOS DE LA BANDA. No faltéis, que se hablará de todo lo que nos interesa.
Al terminar no se servirá un vino español.

Chucho Valdes - Latin Jazz Founders (Part 5)

Como Sara está tocando durante este curso en el Conservatorio, tanto en Cámara como en la Banda, el saxofón barítono, Manolo Périz me ha enviado este vídeo en el que un "baritonista" nos habla de su experiencia con este saxofón mientras escuchamos su interpretación.
En nuestro Banda ya hemos podido comprobar, desde que contamos con uno y a Guillermo tocándolo, que es fundamental.

Al final, ayer tocamos en el pasillo (con el consiguiente trasiego de sillas, atriles y demás a la hora de montar y desmontar). Se aceptan apuestas sobre el sitio en el que estaremos en el ensayo del sábado.

Concierto para 2 trompetas / A. Vivaldi

Este concierto para dos trompetas de Vivaldi, va dedicado especialmente a dos de las nuestras que cumplen años: Selina Caracciolo, que cumple 12 años y Sergio Agraz, algunos mas. ¡Que paséis un buen día los dos!

Esta tarde nos vemos (a ver si somos muchos) en el ensayo, pero ¿donde? "qui lo sa" (osea, "quien sabe" en italiano): en el Multiusos creo que hay una exposición de pájaros, en el pasillo una de fotografías ¿y en las salas?: pues vete tu a saber; y nosotros con los atriles y la percusión de un sitio para otro, como nómadas.

Y una buena noticia: Angel ya está mucho mejor y empieza a levantarse. Aunque para Santa Cecilia será demasiado pronto, esperamos que se reincorpore rápidamente, lo que significará que estará totalmente recuperado.

Mozart - Serenata para vientos K. 375 Mi bemol - 3º mov. Adagio (concier...

Para hoy esta obra de Mozart. Es muy interesante escucharla mientras se sigue la partitura, sobre todo para los clarinetes, ya que no tenemos oboes, cornos y fagotes, como ejercicio de ritmo y lectura. Es una obra para 8 instrumentos de viento, dos de cada uno, pero en este caso sólo hay un corno. El clarinete 1º es Gabriel Blasberg, del que ya os he puesto varias interpretaciones y que además de director de la revista Musica Clásica y Músicos, es primer clarinete de la Banda Sinfónica de Buenos Aires y de otras orquestas y agrupaciones musicales.

Junta de Socios 2013

El día 8 de Noviembre a las 20:00 en la Casa de la Cultura, tendrá lugar la junta anual de socios de la Banda con el siguiente orden del día:

1º - Lectura y aprobación del acta anterior

2º - Memoria de actividades 2012

3º - Presentación y aprobación de cuentas 2012

4º - Ruegos y preguntas

Os esperamos!

 Dejo aquí un video de la Marching Band de la Universidad de Ohio que es espectacular (como todas las que hacen en esta universidad)